ARTmania Festival și Muzeul Național Brukenthal creează o expoziție specială la Sibiu

ARTmania-Festival-2018-749x1024

Festivalul ARTmania invită iubitorii de artă la expoziția „The Anatomy of Darkness” din cadrul Muzeului Național Brukenthal.

Muzica și arta se întâlnesc din nou la Sibiu în 26-28 iulie, în cadrul Festivalului ARTmania 2018 și a conferinței dedicate industriei muzicale East European Music Conference.

Astfel, Muzeul Brukenthal își deschide porțile pentru cei care vor veni la ARTmania Festival și EEMC 2018 și îi invită la expoziția „The Anatomy of Darkness”, care îi are ca artiști pe Constantin Chioreanu (București), Claudiu Doncuțiu, Constantin Scărlătescu și Costin Szabo (Sibiu). Expoziția este organizată în cadrul expoziției cu profil permanet „Gothic – trăirea neo-gotică vs. modelul iluminist”, deschisă în subsolul Muzeului Naţional Brukenthal, care a disecat fenomenul gothic în artele vizuale. Expoziția ilustrează o imagine vie a perioadei caracterizată de neliniște culturală și invenții artistice îndrăznețe.

De asemenea, și Complexul Național Muzeal ASTRA (Muzeul Satului din Sibiu) rămâne partener al ARTmania Festival și EEMC, susținând aceste două proiecte culturale moderne prin acordarea accesului gratuit în spațiul care promovează tradițiile românești.

Povestea Complexului Național Muzeal ASTRA începe în urmă cu mai bine de un secol și reprezintă cea mai vastă structură etnomuzeală din România, tratând, distinct, specificul culturii populare româneşti și săseşti, în cadrul Muzeului Civilizaţiei Tradiţionale Populare “ASTRA”, Muzeului Civilizaţiei Transilvane “ASTRA”, Muzeului de Etnografie Săsească “Emil Sigerus”, iar a popoarelor extraeuropene în cadrul Muzeului de Etnografie Universală “Franz Binder”.

Iubitorii de cultură care au brățări ARTmania Festival sau East European Music Festival, sunt așteptați în toate aceste spații expoziționale în perioada 26-28 iulie..Cei curioși sunt sunt rugați să se prezinte la intrare cu brățările din festivalul ARTmania sau a conferinței East European Music Conference.

ARTmania Festival este o platformă dedicată promovării tuturor formelor de expresie artistică inspirate din cultura rock, ce s-a consacrat ca principal promotor regional al proiectelor muzicale contemporane. ARTmania nu înseamnă doar concerte ale unor mari formații internaționale și locale. Muzica este componentă de bază de la care a pornit totul, însă, reprezintă doar o parte din experiența pe care festivalul a dorit să o ofere iubitorilor de artă din România și din străinătate.

Kaufland, partener principal al ARTmania Festival 2018, a pregătit și o surpriză pentru cei care doresc să vină cu prietenii la festival: pachetul special Kaufland, care conține 4 abonamente pentru cele două zile de festival, poate fi achiziționat la prețul special de 699 de lei până la data de 10 iulie 2018. Detalii se găsesc pe www.artmaniafestival.ro.

Mogwai, Steven Wilson, Leprous, HAKEN, Zeal&Ardor, ROME, Arcane Roots și Distorted Harmony formează line-up-ul final al ediției din 2018.

ARTmania Festival este membru fondator AROC – Asociația Română a Organizatorilor de Concerte si Evenimente Culturale, care-i are ca membri fondatori pe cei mai importanți promoteri din România, precum Emagic, Events, Electric Castle, Summer Well sau Twin Arts, printre alții.

Continue Reading

Fotografia câștigatoare reprezentând ritualul powwow devine un simbol al speranței

Fotografia câștigatoare reprezentând ritualul powwow devine un simbol al speranței.

Melanie Gray a câștigat cu fotografia ei Premiul din categoria  Alegerea Publicului, în cadrul unei expoziții organizate de Muzeul Canadian al Drepturilor Omului

O domișoară fotograf din Saskatchewan a câștigat un premiu oferit de Muzeul Canadian pentru Drepturile Omului pentru o fotografie a unui powwow din comunitatea sa, care, după spusele ei, arată capacitatea indigenilor de a trece peste dificultăți și speranța pentru viitor.

Fotografia sa, intitulată, Urmatoarea generație prezintă tinere fete dansând în Rama First Nation, Ontario, locul natal al lui Gray. A fost una din cele 70 de poze alese din 1000 de fotografii din toată țara să ia parte la expoziție și una din cele 4 orezentate de Muzeu la a 150-a aniversare a confedderației din 2017.

“Unul din lucrurile mele preferate la fotografie este faptul că poți spune o poveste fără a scoate niciun cuvânt.,”

a declarat Gray ântr-un articol publicat de muzeu.

Aici este Melanie Gray alături de fotografia ei .  Ea spune că fotografia arată capacitatea indigenilor de a trece peste dificultăți și supraviețuirea culturilor amenințate de a fi eradicate din cauza colonizării, a școlilor rezidențiale și ale politicilor privind bunăstarea copilului. (trimisă de Melanie Grey)

Marcând 150 de ani de la stabilirea Confederației canadiene

Pentru Melanie, o femeie Ojibway, fotografia are un mesaj puternic intrucât evidențiază rezistența indigenilor.

Inainte nu aveam permisiunea să organizăm astfel de celebrări, Potlach era interzis, powwow era interzis, cultura și limba ne fuseseră luate. Așadar acest dans este atât un simbol al speranței cât și recunoașterea tradiției, recunoașterea a ceea ce s-a întâmplat.. A declarat Melanie  Gray.

Aniversarea a 150 a Confederației Canadiene nu a fost doar un motiv de a sărbători pentru toți. Gray a folosit această oportunitate pentru a crește gradul de conștientiare.

Gray, în partea dreaptă, la un powwow  în 2016 în cadrul comunității sale Rama First Nation, spune că o parte din banii câștigați vor merge către Fundația Hanul Prieteniei din Saskatoon.

“Este important să recunoaștem că au fost oameni pe aceste pământuri de mai bine de 150 de ani,” spune Gray in articolul publicat de muzeu.

“Reconcilierea este crucial, intrucât este despre recunoaștere, stabilirea relațiilor și munca în echipă pentru un viitor în care să existe respect, iar odata cu respectful vine și vindecarea. Cu toții avem de câștigat.”

Gray plănuiește să doneze o parte din cei $2,000 câștigati Hanului Prieteniei din Saskatoon,  un centru comunitar care oferă mâncare și ajutor oamenilor nevoiași.

Au fost peste 24000 de voturi inregistrare, în persoană și online pentru consurs. Perioada de votare a fost 22 iunie 2017- 7 ianuarie 2018

Selecția pentru expoziție a fost făcută de un juri multi disciplinar.

Expoziția se află la Muzeul Canadian pentru Drepturile Omului până pe 4 februarie, iar fotografiile pot fi vizualizate și online pe site-ul muzeului.

 

Un material realizat de Adriana Șarpe

Continue Reading

Un periplu estetic în Spațiul Cultural

Expoziția de artă găzduită de Spațiul Cultural al Ambasadei Libanului la București  în decembrie 2017 asigură un periplu estetic complet  deoarece le are ca protagoniste pe Wendy Rombouts din Olanda, Johana Forerro din Columbia, Eri Mitsostergiou din Grecia și Vasia Stasinopoulou, de asemenea din Grecia, care expun picturi realizate în mai multe stiluri.

Interesant este că artistele nu au avut inițial pregătire specială de artă ci au început să picteze din postura de expat în România.

Wendy Rombouts de exemplu este mamă a 3 copii și soția directorului general al Heineken România. Pictura s-a născut ca un hobby inițial pentru ea dar când a început să se exprime pe pânză, rezultatul i-a spus că are talent. Bogăția trăirilor pe care le încearcă, susținute de diversitatea prilejuită de viața de expat, i-a creat un mod de exprimare propriu și i-a asigurat interesul privitorilor.

”Deoarece călătoream mult și –mi plăceau locurile pe unde treceam, inițial făceam poze”, spune Wendy Rombouts, ”dar la un moment dat am simțit brusc nevoia sa pictez. Viața în București mi-a dat liniștea sufletească și timpul să explorez pictura….”

Patru busturi de negrese cu mâinile în diverse poziții realizate de Wendy Rombouts în stil ușor naiv ne sugerează 4 atitudini umane: așteptare sau poate resemnare, o luare de poziție în case se simte hotărârea, o poziție pe punctul de plecare și un profil evitant.

4 characters

Imagine 1. 4 characters

Bright Colours  și Colourful de Wendy Rombouts sunt picturi abstracte in forme rectangulare, viu și cald colorate, în care se simte echilibrul formelor și culorilor, și care inspiră un sentiment de armonie și calm.

colourful

Imagine 2. Colourful

My Angel de Wendy Rombouts  reprezintă o tânără pictată în stil expresionist, o ingenuă roz cu aripi bleu și cu ochii închiși, pe un fond albastru. Marea reușită a acestui tablou este că deși ochii personajului sunt închiși, expresia feței este realizată prin formele gurii, și sprâncenelor, care dau impresia că ochii stau să se deschidă, lucru care ne atrage și ne face să petrecem timp în fața ei așteptând o mișcare a ochilor.

my angel

Imagine 3. My Angel

Pink Ladies  de Wendy Rombouts este inspirată de o lucrare de Kristin Vestgard, spune autoarea, expresionistă, și reprezintă 3 doamne, una îmbrăcată în pardesiu roz, altă în pardesiu bej și alta în pardesiu gri, în picioare, și emanând o eleganță care te face să petreci ceva timp în fața tabloului pentru a căuta sursa acesteia.

pink ladiesImagine 4, Pink Ladies

În Gathering, în același stil expresionist, Wendy Rombouts a reprezentat opt personaje masculine și feminine,  aliniate, însă cu capetele întoarse  în diverse direcții și care dau iluzia de dinamism. Pictura ne incită la presupuneri privind postura lor: de așteptare a cuiva care să li se alăture…de rearanjare într-o altă ordine…de explorare reciprocă…de despărțire…de surprindere ca urmare a unui eveniment care apare pe neașteptate…?

gatheringImagine 5. Gathering

Wendy Rombouts  reușește un alt registru estetic în surrealistul, dacă nu chiar dadaistul Cool Guys în care reprezintă două chipuri de bărbați, unul cu ochelari violet, celălalt cu ochelari galbeni. Prin culori și posturi, portretele ne invită la un întreg periplu al imaginației prin care îi putem plasa pe cei doi în diverse ipostaze și situații existențiale…desigur, ipotetice.

cool guys

Imagine 6. Cool guys

Un regal de culoare și un exercițiu de imaginație ne oferă grupul de picturi Blues, Golden, Greys, Copper precum și Icesberg. Morning Mist, Manhattan și Light Grey de Johana Forerro. Pete de culoare predominant rectangulare, aranjate cu dibăcie pe pânze mari, se dovedesc atractive pentru ochi chiar dacă semnificația lor se lasă greu de descifrat. Manhattan excelează prin dificultatea de a găsi cheia de interpretare: pete de culoare bej și bleu, estompate, prelungindu-se în sus și în jos de pe o linie orizontală situată la treimea superioară a tabloului, fără forme clare, lasă privitorul total pierdut în spațiu și în libertatea de a-și alege singur semantica.

La fel de incitant în a-i găsi semnificațiile  se dovedește The Network de Vasia Stasinopoulou care reprezintă aparent frunze roșii, parcă în cădere…Și pentru că titlul ne sugerează o rețea, zăbovim un timp în fața tabloului  pentru a căuta legăturile dintre frunze…și semnificația lor…

the networkImagine 7. The network

Surrealistul Garden Lady de Johana Forerro reprezintă un chip de femeie, multicolor, în care se reliefează o inimă stacojie plasată în partea stângă a capului, sugerând o simbolistică multiplă. Aceeași multitudine de idei ne apar și când privim corpul, constituit din contururi albe de frunze reprezentate pe fondul multicolor. După un timp, privitorul își dă seama că pictura ne invită să divizăm receptarea mesajului  pe două planuri: cap și corp…de la multicolor la alb…de la forme multiple la contururi de limb de frunză…

gaden lady

Imagine 8. Gaden lady

Togetherness de Vasia Stasinopoulou ține tot de abstract: două tablouri complementare în nuanțe de albastru și gri în care se simte armonia de culori.

Un exemplu de artă futuristă poate fi Bronze de Eri Mitsostergiou. Forme rotunjite simetrice față de o axă verticală care amintesc de petele de acuarelă puse pe o parte a unei foi de hârtie care se imprimă pe cealaltă parte la îndoirea hârtiei în două.

bronze (1)Imagine 9. Bronze

Chiar dacă inițial privitorul trebuie să facă un efort de concentrare pentru a face legătura între titluri și conținutul tablourilor, după ce a parcurs expoziția se simte îmbogățit estetic. Deși aparent abstracte și surrealiste, tablourile prezintă viața! Portrete…reuniuni…orașe…

Este modul special în care artistele ne spun că deși diverse, oamenii și țările au semnificații comune indiferent de locație iar atunci când ajungi să îi înțelegi și iubești, așa le reprezinți esența universal recognoscibilă…așa cum au făcut-o ele…

Articol de: Marcela Ganea

Sursa foto: Marcela Ganea

 

Continue Reading
1 2 3 47