Apel de lucrari expozitia Multiculturalism

afis gala

Apel de lucrări pentru expoziție de arte plastice in cadrul Galei Art Out 2016,

Foaierul Facultății de Drept a Universității București  

Art Out împlinește 5 ani de realizări, de evenimente și de proiecte, 5 ani de jurnalism cultural!

În acest context, Art Out organizează ediția a III-a a Galei Art Out, pe 19 martie, ora 18:00 în Aula Magna a Facultății de Drept din cadrul Universității București. Astfel, vom descoperi împreună diversitatea culturală, într-un spectacol de excepție care îmbină artele și aduce maeștri ai industriilor creative mai aproape de publicul Art Out. Așa cum am promis anul trecut, revenim cu o ediție nouă, cuprinzând invitați și artiști de renume. Detalii: www.gala.artout.ro.  

În acest context, se organizează concurs de lucrări pentru organizarea unei expoziții în foaierul Aulei.   Tema concursului este tema ediției din acest an a galei: multiculturalismul/ dialogul multicultural, cu referire în special la civilizațiile prezente/ reprezentate pe teritoriul României. Prin aceasta expoziție, dorim să prezentăm publicului diferite aspecte ale unor culturi sau anumite influențe ale unor culturi în opera artiștilor români contemporani.  

Ce reprezintă multiculturalismul și cum poate fi el (re)prezentat? Ce e specific fiecărei culturi? Ce legături, asemănări și deosebiri există între diferite civilizații? Ce împrumutăm azi din trecut? Dar din specificul național? …iată tot atâtea întrebări la care artiștii sunt invitați să răspundă.   Regulament concurs:

  • Concursul este deschis oricăror creatori, indiferent de vârstă, naționalitate, studii, sex, rasă, activitate expozițională etc.
  • Nu există restricții cu privire la tehnicile folosite/ dimensiunile lucrărilor. Lucrările vor fi înrămate de autor înainte de a fi depuse pentru expoziție (respectiv printate pe material pentru fotografie).
  • Genuri acceptate:
    • pictură
    • grafică
    • gravură
    • fotografie
    • sculptură/ ceramică/ sticlă/ metal – dacă autorul asigură soclu pentru lucrare
  • Fiecare autor poate trimite 1-10 imagini la cea mai buna calitate cu lucrarea/ lucrările propuse spre expoziție, însoțite de CV și portofoliu, dar și de datele lucrării: titlu, tehnică, an.

Acestea vor fi trimise pe mail la adresalaura@artout.ropână la data de 4 martie 2016, urmând ca lucrarile selectate să fie anunțate pe 7 martie 2016, pe blogul Art Out. Tot atunci vor fi contactați și artiștii selectați.

  • Participarea la concurs este gratuită. Nu se percepe taxă de participare și nici de expunere.

  Autorii selectați pentru expoziție vor beneficia de:

  • diplomă de participare în cadrul expoziției
  • promovarea pe canalele de comunicare Art Out în perioada organizării Galei
  • promovarea în presă și în cadrul evenimentului
  • interviu pentru blogul Art Out
  • banner interactiv pe blog ăn perioada 11-18 martie 2016
  • posibilitatea de a distribui materiale promoționale la gală: flyere, cărți de vizită, broșuri etc.

  Precizări:

  • Organizatorii își rezervă dreptul de a selecta lucrările participante, fără a motiva selecția realizată. Comisia de jurizare a lucrărilor își păstrează dreptul de a respinge lucrările ce nu respectă tema, nu au calitate artistică sau sunt neglijent prezentate.
  • Modul de înrămare al lucrărilor trebuie să fie rezonabil și să aibă elemente de prindere pentru expunere.
  • Lucrările selectate vor fi predate în intervalul 14-16 martie 2016 la sediul Art Out. În urma expoziției, vor fi ridicate de la sediul Art Out în intervalul 21-25 martie 2016.

Lucrările care nu sunt ridicate în acest interval intră în patrimoniul Art Out. În acest sens, echipa Art Out va contacta artiștii selectați pentru stabilirea detaliilor de predare/ primire.

  • Lucrările nu vor fi vândute în cadrul Galei, dreptul de a folosi/ vinde lucrările rămâne exclusiv al autorului
  • Organizatorii au dreptul de a folosi imagini ale lucrărilor expuse, fără plată către autor, cu scopul promovării expoziției, în materialele publicitare ale expoziției în scop de informare, marketing si educațional.

  Contact Laura Mihalca, Director Art Out: laura@artout.ro, tel.: 0747060128

Continue Reading

Journeys: Inner Routes & Destinations

invitatie 88

invitatie 88Journeys: Inner Routes & Destinations
Expozitia lunii iulie din proiectul

Journeys – Inner Routes and Destination, a cincea tema din cadrul proiectului, va deschide luna iulie cu artisti: Simona Antoniu ( sculptor), Cosmin Bumbut ( fotografie), Otilia Cadar ( pictura), Ion Iancut
(pictura), Cornel Lazia ( fotografie), Flavia Lupu ( pictura), Dan Nica ( sculptura), Alexandru Nimurad
(mix media), Carmen Nistor ( grafica), Radu Rodideal ( pictura), Saddo ( ilustratie).

Arriving at each new city, the traveler finds again a past of his that he did not know he had: the foreignness of what you no longer are or no longer possess lies in wait for you in foreign, unpossessed places. / Italo Calvino, Invisible Cities

A vedea sau a nu vedea conceptul de călătorie prin prisma mitică oferită de secole de povești?
În literatură, călătoriile eroului au fost adesea însoțite de transformarea acestuia, iar sfârșitul călătoriei marca maturizarea ca și cum aceasta era un punct (de)finit. Voltaire a fost primul care a satirizat această abordare în Candide, în perioada de aur a Bildungsromanului, dând tonul moderniștiilor și postmoderniștiilor ce urmau să intre în scenă peste 150-200 de ani.

Aceștia din urmă au pus sub semnul întrebării existența unui subiect (un eu) concret, subliniind fragmentarea acestuia, descompunerea și recompunerea peisajului interior în funcție de peisajul exterior. În paradigma contemporană, mișcarea dintr-un loc în altul este un declanșator al emoțiilor și al auto-cunoașterii și este perpetuu căutată. Schimbarea continuă devine un element esențial al existenței, iar acceptarea incertiduinii încurajată.

Fiecare dintre noi leagă perioada devenirii de o călătorie anume (că a fost la 50 km de casă sau 1000, tendința nu se schimbă). Cu trecerea timpului, parcă acestă călătorie devine din ce în ce mai vagă, imaginată, dar și definitorie a eului auto-construit. Prin simplul fapt că am schimbat peisajul, am putut deveni altcineva. Iar acel loc definitoriu capătă o hartă ce în interiorul nostru diferă de cea din exterior.

Călătoriile insuflă artei o calitate romantică, dar și o claritate a scopului artistului de a căuta un mod de exprimare personal ce redă ceva universal. A crea o lucrare despre ideea de călătorie transmite nu doar reflexia artistului asupra semnificației acesteia, ci și dorința de a crea o corespondență cu privitorul asupra multitudinii de sentimente contradictorii pe care le presupune orice călătorie (sau transformare). Adesea acestea rămân undeva doar în interior, niște gânduri și sentimente trecătoare ușor manipulabile de noi înșine într-o singură direcție pentru a se încadra în auto-portretul fiecăruia.
The journey is the destination / Dan Eldon, The Journals of Dan Eldon

Carmen Nistor-Semn
Carmen Nistor-Semn

No. 88 este un proiect initiat de Art Yourself pentru anul 2015 care va prezenta 88 de artisti contemporani ce vor derula, pe tot parcursul acestui an, o proiectie personala, riguroasa, senzoriala, reflexiva si sublima, asupra viziunii lor artistice. Intregul proiect este structurat in 8 expozitii pe 8 teme diferite, care vor deschide portile publicului in fiecare luna cu cate 11 artisti diferiti. Intregul concept al proiectului graviteaza in jurul cifrei opt:
88 artisti contemporani
8 expozitii
8 ale fiecarei luni
440 lucrari de arta contemporana
Anul 2015 este 2+1+5 = 8
Proiectul No. 88 va reuni viziuni, abordari, exprimari si sensuri diferite despre viata, arta si gandire creativa ale artistilor contemporani consacrati si tineri.

cinema iulie
Iulie este luna filmelor despre călătorii ca și catalizator al unei transformări interne și descoperiri sociale. Cu și despre drumuri încrucișate, neînțelese, schimbătoare, predeterminate sau circulare, cu soare și cu ceață.

În MORVERN CALLAR al scoțiencei Lynne Ramsay (ce avea să regizeze WE NEED TO TALK ABOUT KEVIN în anii următori), protagonista, Morvern, își găsește iubitul scriitor mort în ajun de Crăciun. S-a sinucis pentru că i s-a părut că ar fi momentul potrivit, îndemnând-o pe Morvern să-i trimită cel mai recent manuscris la diverse edituri. Morvern lucrează într-un supermarket dintr-un orășel nedenumit din Scoția. Printr-o turnură absurdo-comică, se decide să se folosească, din punct de vedere financiar și emoțional, de actul egoist al prietenului ei pentru a simți altceva, altundeva. Un film hiper-senzorial, visător, cu un ritm dictat de către coloana sonoră ce se aude prin căștile walkman-ului lui Morvern, însoțind-o pe aceasta în propria-i eliberare.

Inspirat din benzile desenate de Marjane Satrapi și câștigător al Premiului Juriului la Cannes în 2007, PERSEPOLIS parcurge călătorii multiple și paralele. Cea mai evidentă este călătoria lui Marjane din Iran către Austria, părinții acesteia trimițând-o la studii acolo în urma revoluției Iraniene. La nivel metaforic, este și călătoria devenirii protagonistei, cu toate turnurile, dâmburile și plecările pe care le impune maturizarea. Iar călătoria Iranului se plasează pe un al treilea palier, o țară în plină tranziție de la domnia Shah-ului către regimul islamic al lui Khomeini. Ușor și introspectiv în același timp, PERSEPOLIS lasă în urma sa același gust dulce-amărui caracteristic tuturor adevăratelor călătorii.

BARRY LYNDON, un clasic semnat de Stanley Kubrick, nu este orice film de epocă. Povestea lui Redmond Barry, spusă cu ironie și dublu-înțelesuri, sugerează parcursul descendent al Europei Occidentale. Înrădăcinându-și personajul principal în secolul al XVIII-lea și dezrădăcinându-l din mama Irlandă, Kubrick trasează drumul pe care ambițiile lui Barry se ciocnesc cu moravurile înaltei societăți de atunci. Pe același drum, Barry este întotdeauna cu un pas în spatele destinului, căzând pradă instinctelor și neputând să citească semnele unei destinații cu totul altfel decât își imaginase.

Un road-movie veritabil, BADLANDS, filmul ce l-a propulsat pe Terrence Malick în rangul maeștrilor, urmărește aventura nebunească a unei adolescente plictisite (Sissy Spacek), ce îl urmează pe iubitul ei (un Charlie Sheen ce aduce cu James Dean) într-o călătorie care le permite amândurora criminalitate de cea mai crudă natură. ‘Voiajul’ subliniază contrastul dintre puterea pe care protagonișii cred că o dețin și imaturitatea acestora, urmărind impresiile schimbătoare ale protagonistei prin voice-overul ei, ce denotă o imaturitate tipică adolescentei americane de tip pop.

Dacă Malick aduce critici subtile culturii pop bazate pe vise și porniri la drum, Jean-Luc Godard construiește PIERROT LE FOU pe baza acestei critici (deși înaintea lui Malick), jucându-se cu tropii filmelor hollywoodiene. Probabil unul dintre cele mai distractive (în sens de entertainment) filme ale lui Godard, PIERROT LE FOU îl are ca protagonist pe Jean-Paul Belmondo, care, plictisit de viața lui burgheză, fuge cu dădaca (Anna Karina), care, la rândul ei, a ucis un om. Un film reflexiv despre ce înseamnă călătoriile în filmele hollywoodiene.

Continue Reading

NOAPTEA ALBĂ A GALERIILOR

Noaptea alba a galeriilor - NAG9

NOAPTEA ALBĂ A GALERIILOR – NAG#9 va avea loc astazi, 24 aprilie, in intervalul orar 19.00 – 04.00

În 24 aprilie 2015 Bucureștiul petrece o nouă Noapte Albă a Galeriilor!
Patruzeci de galerii și treizeci și cinci de spații alternative își vor deschide porțile în noaptea de 24 aprilie, oferind în buna tradiție NAG, un program dinamic de expoziții și evenimente dedicate artei contemporane. Aflată la cea de-a noua ediție, Noaptea Albă a Galeriilor, proiect inițiat și organizat de Asociația Ephemair și susținut de Raiffeisen Bank, animă scena culturală locală, galeriile de artă, spațiile alternative și instituțiile culturale alcătuind împreună o nouă hartă a Bucureștiului, o rețea fluidă care se extinde de la o ediție la alta, incluzând noi spații și zone din oraș tot mai îndepărtate de centru.

Noaptea Albă a Galeriilor – NAG#9, vineri, 24 aprilie 2015, continuă, cu sprijinul Raiffeisen Bank, seria de producție lucrări și expoziții de artă contemporană, producții speciale ce reunesc în 2015 șase expoziții și o lucrare din baloane, de la pictură, fotografie, grafică, la instalații din materiale reciclate, lucrări multimedia și digital art.

Anul acesta avem mai multe premiere: expozițiile produse de Asociația Ephemair, cu sprijinul Muzeului Național de Artă Contemporană – MNAC, Politica Unghiului Drept, artist Maxim Liulca, curator Silviu Pădurariu, (MNAC Anexa, etaj 3, Calea Moșilor nr. 62-68) și Wasteland Empire, artist Vlad Olariu (MNAC Sala Dalles, Bd. Gen. Gheorghe Magheru nr. 18) vor fi deschise publicului pentru o perioadă mai extinsă (24.04 -31.05.2015).

Totodată, continuăm anul acesta un alt program marca NAG, inițiat în 2014 de Asociația Ephemair și care prezintă în vitrinele magazinelor și în alte spații cu acces de pe bulevardele principale din zona centrală a Bucureștiului intervenții artistice site-specific realizate de artiști. În harta nocturnă a programului NAG#9, publicul va putea descoperi 2 intervenții de acest tip: Macrameu, de Daiana Savopol, o instalație în spațiul curții Muzeului Național George Enescu (Calea Victoriei nr. 141) și Image has failed to upload due to an error, artiști Laura Dumitrescu, Gabriela Mateescu, Beniamin Popescu, într-un spațiu comercial de pe Calea Victoriei nr. 114 (Magazinul Musette).

În parteneriat cu ARCUB – Centrul Cultural al Municipiului București, NAG#9 salută deschiderea noului sediu ARCUB, Hanul Gabroveni, un spațiu pentru reflecție, intracțiune și artă, în toate formele ei, un obiect de memorie, o arhivă vie și un martor al istoriei, prin producția unei expoziții de fotografie Cristian Vasile: Bucureștiul sălbatic.

Cristian Vasile:  Bucureștiul sălbatic
Cristian Vasile: Bucureștiul sălbatic

Expoziția va oferi un răspuns la întrebarea: Știți cu câte specii de animale sălbatice împărțim zilnic Bucureștiul?

De asemenea, Noaptea Galeriilor este consecventă în descoperirea și încurajarea tinerilor artiști graficieni, invitând în fiecare an un tânăr artist să conceapă identitatea vizuală a evenimentului. În 2015, Marwan Anbaky / Marwanescu Marwan a jucat acest rol instigator, iar noi îl prezentăm la NAG @ A5 în Str. Piața Amzei nr. 5.

Marwanescu_Marwan
Marwanescu_Marwan

În plus, într-un nou spațiu alternativ dedicat artelor contemporane ce se lansează odată cu NAG#9, și anume Știrbei 134, casa din spatele curții, Ephemair sprijină, într-un demers de un ludic maxim, producția instalației lui Adrian Remus Buzdugă, cunoscut sub numele Buzdugă, care (de)construiește un tunel Cocon, spațiu de trecere, culoar care traversează curtea și face introducerea în interiorul casei, unde expun artiștii Irina Broboană, Claudia Todor și Raluca Ilaria Demetrescu.

Adrian Buzduga- cocon
Adrian Buzduga- cocon

O altă premieră este prezența în noua aplicație NAG#9 mobile www.noapteagaleriilor.ro a unei secțiuni speciale, Evenimente paralele NAG#9, prezentând 5 spații dedicate industriilor creative, designului și artelor aplicate: ADELINA IVAN, DIZAINĂR, OPEN MINDS, RO.LAND și SORS LAB.

Imagini furnizate de comitetul de organizare NAG.

Continue Reading
1 2 3 10